Co-museum

ΤΟ ΣΥΝ-ΜΟΥΣΕΙΟ

ΣΥΝΕΡΓΕΙΕΣ, ΣΥΝΕΤΑΙΡΙΣΜΟΙ ΚΑΙ ΣΥΜΠΡΑΞΕΙΣ ΜΕΤΑΞΥ ΜΟΥΣΕΙΩΝ,
ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΩΝ ΠΡΩΤΟΒΟΥΛΙΩΝ, ΤΗΣ ΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΤΩΝ ΠΟΛΙΤΩΝ ΚΑΙ ΟΧΙ ΜΟΝΟ
ΑΘΗΝΑ, 29 ΝΟΕΜ 2018
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, 30 ΝΟΕΜ 2018
Screenshot 2020-08-31 at 10.20.35 AM

Καθώς διαλύονται τα στεγανά ανάμεσα σε παραδοσιακούς πολιτιστικούς οργανισμούς, ανεξάρτητες καλλιτεχνικές ομάδες και πρωτοβουλίες της κοινωνίας των πολιτών, έχει έρθει η στιγμή να αναγνωρίσουν τα μουσεία την έννοια της “συνέργειας” ως το νέο τους κεφάλαιο. Η δημιουργία μίας κουλτούρας συνεργασίας –τόσο στις εσωτερικές τους δομές όσο και στις εξωτερικές τους σχέσεις– αποτελεί ένα ισχυρό μέσο για να επιτύχουν τα μουσεία μεγαλύτερη αποτελεσματικότητα στο έργο τους, αλλά και να εκπληρώσουν την κοινωνική αποστολή τους.

Σε ολόκληρο τον κόσμο πολλά μουσεία συνεργάζονται με διαφορετικές κοινωνικές δομές και οργανώσεις, επενδύοντας σε συμπράξεις με φαινομενικά μη αναμενόμενους συνεργάτες: από διοργανωτές ποδηλατικών ξεναγήσεων και εκκολαπτόμενες επιχειρήσεις τεχνολογίας, μέχρι γηροκομεία, νοσοκομεία, θέατρα και εταιρείες. Οι πολιτιστικοί οργανισμοί συνειδητοποιούν πως με την ευρεία ανταλλαγή εμπειριών και με τη συνένωση δυνάμεων αποκτούν ισχυρότερα ερείσματα μέσα στις κοινότητες τις οποίες υπηρετούν και εκπροσωπούν. Οι συνέργειες εκδημοκρατίζουν τα μουσεία, επηρεάζουν καταλυτικά και με τρόπο θετικό την εξωτερική τους προβολή, συμβάλλουν στη διεύρυνση του κοινού τους, στη βιωσιμότητα και στην οικονομική τους ανάπτυξη.

ΟΜΙΛΗΤΕΣ

Ath
Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού, Ελληνική Δημοκρατία
GR
Ath
Εκτελεστικός Διευθυντής, Marina Abramovic Institute
U.S.A
Ath
Διευθυντής, Οργανισμός BIOS, Συν-Ιδρυτής Ευρωπαϊκού Δικτύου Δημιουργικών Κόμβων
GR
Εκτελεστικός Διευθυντής, Athens Partnership
GR
Διευθυντής Ανάπτυξης και Συμμετοχής Κοινού, Ελευσίνα 2021 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης
GR
Ιδρύτρια, Μοιραζόμαστε το Πέραμα
GR
Ath
Επιμελητής Εκπαίδευσης, Τμήμα Εκπαίδευσης και Ανάπτυξης Κοινού, Staatliche Museen zu Berlin
DE
Ath
Εκτελεστική Διευθύντρια, Τομέας Εκπαίδευσης και Επισκεπτών, National Museums Liverpool
UK
Διευθυντής Προγραμμάτων και Ανάπτυξης Κοινού, National Museum of American History, Smithsonian Επίκουρος Καθηγητής, Harvard University Extension School
U.S.A
Ath
Συν-Ιδρυτής, Όχι Παίζουμε / Urban dig project
GR
Ath
Πρόεδρος και Διευθυντής, Philbrook Museum of Art
U.S.A
Ath
Προϊσταμένη Τμήματος Ευρωπαϊκών Προγραμμάτων Διεθνών Συνεργειών και Προώθησης της Επιχειρηματικότητας, Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού
GR

ΓΚΑΛΕΡΙ

Myrsini Zorba

Minister of Culture and Sports,
Hellenic Republic
GR

Myrsini Zorba is a Doctor of Political Science. She studied Law at the University of Athens and Philosophy of Law at the University of Rome. She founded the publishing house Odysseus. She has served as consultant to the Minister of Culture (1993) and as a Member of the European Parliament (2000-2004). She was the first Director of the National Book Centre of Greece (1994-1999). From 2006 until 2012, she taught cultural theory and cultural policy at postgraduate level. She has participated in European committees and networks and founded along with others the “Network for Children’s Rights” where she served as the head of the Board of Trustees (2004-2016). She has published essays in collective tomes and numerous articles in periodicals and newspapers, both Greek and foreign, on matters of cultural policy. Her book Policy of Culture is part of the curriculum of postgraduate studies in many departments in Greece and abroad.
Book titles: Policy of Culture, Patakis editions, 2014.
From Exarchia to Brussels, Odysseus editions, 2004.
Government policy on book publishing, Odysseus editions, 1995.

Thanos Argyropoulos

Executive Director,
Marina Abramovic Institute
U.S.A.

Thanos is the Executive Director of the Marina Abramovic Institute. His work focuses on performance and participatory art, art in public spaces and museum partnerships. He has served as Senior Economic Advisor to the Greek Minister of Culture. He holds an MBA from London Business School.

Vassilis Haralambidis

General Manager,
BIOS Organisation
Co-founder, European Creative Hubs Network
GR

Vassilis Haralambidis is a founding member and the artistic director of BiOS, a cultural organisation for the arts, urban life and creative industries. Bios founded Romantso, the first Creative industries incubator in Greece. He is also a founding member of the first European Creative Hubs Network, along with partners from all over Europe, a network that has been created to connect the creative professionals and empower the creative industries field. Since founding BiOS in 2001, he has been curating numerous events and performances on urban culture, digital media and various expressions of contemporary artistic creativity. As a designer, he has received numerous Greek and European awards and distinctions. He has devoted himself to pioneering a creative based approach to social entrepreneurship, best practices and policy, with his main focus currently being on social inclusion and regeneration in the creative industry sector.

Alexandros Kambouroglou

Executive Director,
Athens Partnership
GR

Alexandros has served as senior advisor to the Mayor of Athens since 2014. He has also been spearheading Mayor Kaminis’ commitment to public-private collaboration, including leading the city’s strong partnerships with Bloomberg Associates, the Stavros Niarchos Foundation as well as the creation of the Athens Partnership. Prior to advising the Mayor, Alexandros worked as journalist, producer and managing editor for major Greek and U.S. media outlets, which included NBC News, Greek National Television, Mega Channel and Antenna Tv. He also launched and directed production and media companies and directed communications and programming for non-profit educational institutions, including Hellenic Public Radio in New York City and Athens information Technology Center for Excellence in Research and Education in Greece. He holds a BA from Grinnell College and an MS from the Columbia University Graduate School of Journalism.

Yannis Koukmas

Director of Αudience
Development and Participation,
Eleusis 2021,
European Capital of Culture
GR

Yannis Koukmas is a Social Anthropologist with a postgraduate degree in European History and Cultural Management. He is the Director of Audience Development and Participation in Eleusis 2021 European Capital of Culture since March 2018. He worked as museum coordinator in the Ethnological Museum of Thrace since its opening in 1998. His professional interests include strategic planning, audience development and engagement, volunteer education, communication and social media, organisation of seminars, workshops, and events, and fundraising. He is a member of the iCOM – Hellenic National Committee, the Balkan Museum Network, the Greek Oral History Association and the British Council’s Museum Professional Network, as well as one of the founders of the Oral History Group of Alexandroupolis.

Barbara Polla

Founder,
Sharing Perama
GR

Daughter of the painter AMi (Anne-Marie Imhoof) and of a passionate philhellene (Rodolphe Imhoof), Barbara Polla grew up in Geneva and spent a year in Greece at the age of 17. She lived in Perama during the spring of ‘67. That year spent in Greece, represented her first contact with dictatorship and prison and determined her personal and political engagements. She studied medicine in Switzerland and Paris, and at the Harvard Medical School. She is a MD (University of Geneva) and received the HDR (Habilitation à Diriger des Recherches) from University Paris Descartes. She practiced medicine and research in academic hospitals and laboratories and published more than 100 peer-reviewed papers. She was an elected politician for 12 years, with freedom as her motto, and a Member of Parliament in Switzerland. She now concentrates on art and writing, works as a gallerist and an independent curator and publishes essays on art, on gender and more personal fictions and poetry. As an independent curator, she had presented numerous exhibitions related to the theme «Art & Prison». She is working with many international artists from UK, Greece, France, and the USA. Over the last years, she is developing, together with a growing team, a project entitled SHARiNG PERAMA, a cultural initiative of art in the public space, which she will present at this year’s Museum Conference in Athens. Barbara is a mother of four.

Patrick Presch

Curator of Education,
Department of Education and Outreach,
National Museums in Berlin,
DE

Patrick Presch has been working as a Curator of Education since September 2014 at the Department of Education and Outreach of the Staatliche Museen zu Berlin (National Museums in Berlin). His work focuses on the artistic, interdisciplinary and participatory art and cultural mediation in museums. Presch led the educational initiative ABOUT THE MUSEUM for students and is currently developing the overall concept for the future “Center for Education and Outreach” (Haus Bastian der Staatlichen Museen zu Berlin), opening in late 2019. Previously, Presch worked as a freelancer at the Museum Folkwang Essen in the departments of Contemporary Art and Education. He has given lectures in the fields of photography, arts and cultural studies and art education at various Universities in Germany. Currently he is a Lecturer at the Freie Universität Berlin and the Technische Universität Berlin. in 2015, Presch was appointed to the jury of the Grimme-Preis (television award).

Carol Rogers MBE

Executive Director
Education and Visitors,
National Museums Liverpool
UK

Carol Rogers is responsible for education and community participation across National Museums Liverpool’s eight venues. She also oversees the delivery of visitor Services, Marketing and Communications. Carol joined National Museums Liverpool in 2003 as the Head of Learning. in 2005, she became a member of the Executive Director team and her role expanded to include front-of-house services. More recently, she assumed responsibility for strategic fundraising and marketing. Carol has developed a notable career at National Museums Liverpool. Her profile is well known across the North West of England and she maintains an extensive national and international network of education, museum, health and social care partnerships. Her work is recognized for its creativity, innovation and enterprise; successfully connecting crosssector organisations and resources. Carol leads a highly successful education and engagement programme for children, young people and adults, designed to reach out to disadvantaged communities. More than 430,000 school children participated in 2016. She also leads the multi-award-winning House of Memories programme. House of Memories is making a difference to people living with dementia, their carers, families and communities. By 2017 more than 11,500 people benefited from the programme, which continues to expand across the UK and is attracting global interest in the USA and East Asia. in January 2015, Carol was acknowledged by HRH Queen Elizabeth ii and awarded an MBE (Member of The British Empire), for her role leading House of Memories. Carol is noted in the UK museum sector for her creativity, passion and commitment to enable inclusive museum education and participation, for everyone.

Adam Rozan

Director of Programs and Audience Development
The National Museum of American History,
Smithsonian, & Adjunct Professor,
Harvard University Extension School
U.S.A.

As a museum leader, he is widely recognized as an audience-engagement innovator, a champion of change, and an advocate for visitors. Adam teaches an audience engagement seminar at the Harvard University Extension School’s Museum Studies program, of which he is an advisory board member. He is a founding member of the international Audience Engagement (iAE) network, based in Melbourne, and lectures on the topic worldwide. Previously, he was director of audience engagement at the Worcester Art Museum in Massachusetts. He has also held many roles at museums including the Oakland Museum of California, Harvard Art Museums, Boston Children’s Museum, and Boston’s Museum of Science.

George Sachinis

Co-founder
Ohi Paizoume / Urban Dig Project
GR

George Sachinis is the Co-founder of “UrbanDig Project,” a theatre director, and a civil engineer at EYDAP – Athens Water Facility, responsible for the assessment and support of new activities. He has studied theatre at the Central School of Speech and Drama (MA) of the Duke University Arts institute. He has also studied engineering at Duke University and UC Berkeley (Msc). He has been a member of the board of the Network for Children’s Rights, of the advisory board of “Re-activate Athens” and of the steering committee of GWOPA-UN Habitat, representing EYDAP. He has taught site-specific theatre in Athens and in London. He has been involved in the curation of art venues in the United States and in writing song lyrics. UrbanDig distinctions: ACEA EcoArt international Contest (2010), AltoFest (1st prize, 2015), TEDxAthens Challenge (1st prize for innovation in Learning, 2011)

Scott Stulen

President and Director,
Philbrook Museum of Art
U.S.A.

Scott Stulen is the Director and President of the Philbrook Museum of Art in Tulsa, Oklahoma. Stulen is the former Curator of Audience Experiences and Performance at the Indianapolis Museum of Art (IMA), Project Director of mnartists.org at the Walker Art Center, Associate Curator at the Rochester Art Center, visual artist, writer and DJ. He earned an MFA in Painting and Drawing from the University of Minnesota and a BFA in Sculpture from the University of Wisconsin-Eau Claire. He created and led the first Audience Experience and Performance Curatorial Department in the country at the IMA, developing the ARTx program, commissioning new performances and site-specific installations, and launching new earned-income initiatives. At the Walker, Stulen co-curated and developed the Open Field project, reframing the museum as public park, town square and platform for experimentation.
Notable projects include the Artist Designed Mini-Golf, CSA – Community Supported Art, numerous commissions and performances, and the Internet Cat Video Festival, which has toured to over 250 cities and 13 countries to date. Now at Philbrook, Stulen is guiding the museum as a national model of sustainability, relevance, and community impact.edit me. It’s easy.

Monica Nikki Tsiliberdi

Head of Department for European Programs,
International Synergies and Enhancement of Entrepreneurship,
Hellenic Ministry of Culture and Sports
GR

Monika Niki Tsiliberdi is the Head of the Department for European Programs, international Synergies and Enhancement of Entrepreneurship (in the Directorate General for Contemporary Culture) of the Hellenic Ministry for Culture and Sports. She holds a BA and a MA in Archaeology and History of Art (from the University of Athens and the University of Leicester). She is also a graduate of the Greek National School of Public Administration. Ms. Tsiliberdi is involved with the development of the Cultural and Creative industries in Greece, with a particular interest on cultural entrepreneurship and new forms of cultural management such as clustering and co-working spaces. She is a member of the Managing Committee of the Creative Europe Programme, and a member of the OMC working group of the European Commission for the Cultural and Creative industries’ Access to Finance, Entrepreneurship and innovation.

Μυρσίνη Ζορμπά

Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού,
Ελληνική Δημοκρατία
GR
Η Μυρσίνη Ζορμπά είναι Διδάκτωρ Πολιτικών Επιστημών. Σπούδασε Νομικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και Φιλοσοφία του Δικαίου στο Πανεπιστήμιο της Ρώμης. Ίδρυσε τον εκδοτικό οίκο Οδυσσέας. Διετέλεσε σύμβουλος του υπουργού Πολιτισμού (1993) και Ευρωβουλευτής (2000-2004). Ήταν η πρώτη Διευθύντρια του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (1994-1999). Από το 2006 ως το 2012 δίδαξε πολιτισμική θεωρία και πολιτική πολιτισμού σε μεταπτυχιακά προγράμματα. Συμμετείχε σε ευρωπαϊκές επιτροπές και δίκτυα, και ίδρυσε μαζί με άλλους το «Δίκτυο για τα Δικαιώματα του Παιδιού» του οποίου ήταν πρόεδρος ΔΣ (2004-2016). Έχει δημοσιεύσει μελέτες σε συλλογικούς τόμους και πολυάριθμα άρθρα σε περιοδικά και εφημερίδες , ελληνικά και ξένα, για θέματα πολιτισμικής πολιτικής. Το βιβλίο της Πολιτική του πολιτισμού διδάσκεται σε πολλά πανεπιστημιακά μεταπτυχιακά τμήματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Βιβλία της: Πολιτική του πολιτισμού, Εκδόσεις Πατάκη, 2014 Από τα Εξάρχεια στις Βρυξέλλες, Εκδόσεις Οδυσσέας, 2004 Η κρατική πολιτική για το βιβλίο, Εκδόσεις Οδυσσέας, 1995

Θάνος Αργυρόπουλος

Eκτελεστικός Διευθυντής, Marina Abramovic Institute
U.S.A.
Ο Θάνος είναι ο Εκτελεστικός Διευθυντής του Iνστιτούτου της Marina Abramovic. Η δουλειά του επικεντρώνεται στην παραστατική και συμμετοχική τέχνη, στην παρουσία της τέχνης σε δημόσιους χώρους και στις συνεργασίες μεταξύ των μουσείων. Έχει εργαστεί ως Ανώτερος Οικονομικός Σύμβουλος στο Ελληνικό υπουργείο Πολιτισμού. Έχει λάβει MBA από το London Business School.

Βασίλης Χαραλαμπίδης

Διευθυντής, Οργανισμός BIOS
Συν-ιδρυτής, Ευρωπαϊκό Δίκτυο Δημιουργικών Κόμβων
GR
Ο Βασίλης Χαραλαμπίδης είναι ιδρυτικό μέλος και Kαλλιτεχνικός Διευθυντής του Bios, ενός πολιτιστικού οργανισμού που ασχολείται με τις τέχνες, την αστική ζωή και τη δημιουργική βιομηχανία. Πρωτοβουλία του Bios είναι και το Ρομάντσο, η πρώτη θερμοκοιτίδα για δημιουργικές επιχειρήσεις στην Ελλάδα. Είναι επίσης ιδρυτικό μέλος του πρώτου Ευρωπαϊκού Δικτύου Δημιουργικών Κόμβων, με συνεργάτες από όλη την Ευρώπη, ένα δίκτυο που έχει δημιουργηθεί για να συνδέσει τους επαγγελματίες του δημιουργικού κλάδου και να ενδυναμώσει το χώρο της δημιουργικής βιομηχανίας. Από την ίδρυση του Bios το 2001, έχει επιμεληθεί δεκάδες εκδηλώσεις και δράσεις γύρω από την αστική κουλτούρα, τα ψηφιακά μέσα και τις ποικίλες εκφάνσεις της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Ως γραφίστας, έχει λάβει σημαντικό αριθμό Ελληνικών και Ευρωπαϊκών βραβείων και διακρίσεων. Έχει αφιερωθεί στην προσπάθεια να ηγηθεί μιας προσέγγισης που βασίζεται στη δημιουργικότητα στον τομέα της κοινωνικής επιχειρηματικότητας, των ενδεδειγμένων πρακτικών και πολιτικών, εστιάζοντας κυρίως στην κοινωνική ενσωμάτωση και αναγέννηση στον τομέα της δημιουργικής βιομηχανίας.

Αλέξανδρος Καμπούρογλου

Εκτελεστικός Διευθυντής,
Athens Partnership
GR
Ο Αλέξανδρος Καμπούρογλου έχει υπάρξει ειδικός σύμβουλος του Δημάρχου Αθηναίων Γιώργου Καμίνη από το 2014. Έχει παίξει ηγετικό ρόλο στην υλοποίηση της δέσμευσης του Δημάρχου για στενή συνεργασία του Δήμου με τον ιδιωτικό τομέα. Συντονίζει τη συνεργασία με μεγάλα φιλανθρωπικά ιδρύματα όπως το Bloomberg Associates και το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, και εργάστηκε για τον σχεδιασμό και τη δημιουργία του Athens Partnership. O Αλέξανδρος έχει εργαστεί ως δημοσιογράφος, παραγωγός και αρχισυντάκτης μεγάλων ελληνικών και αμερικανικών Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης, συμπεριλαμβανομένων των NBC News, της ΕΡΤ, του Mega Channel και του Antenna TV. Έχει επίσης ιδρύσει και διευθύνει εταιρείες παραγωγής και media, και έχει υπάρξει Διευθυντής Επικοινωνίας και Προγραμμάτων για μη κερδοσκοπικά εκπαιδευτικά ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένου του Ελληνικού Δημόσιου Ραδιοφώνου στη Νέα υόρκη και του Athens Information Technology Center for Excellence in Research and Education. Έχει φοιτήσει στα πανεπιστήμια Grinnell College (ΒΑ history) και Columbia University (MS Journalism).

Γιάννης Κουκμάς

Διευθυντής Ανάπτυξης και Συμμετοχής Κοινού, Ελευσίνα 2021, Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης
GR
Ο Γιάννης Κουκμάς είναι Κοινωνικός Ανθρωπολόγος με μεταπτυχιακό δίπλωμα στην Ευρωπαϊκή ιστορία και στη Διοίκηση Πολιτισμικών Μονάδων. Από τον Μάρτιο του 2018 είναι Διευθυντής Ανάπτυξης και Συμμετοχής Κοινού στην Ελευσίνα 2021 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης. Εργάστηκε στο Εθνολογικό Μουσείο θράκης από την ίδρυσή του tο 1998, ως Συντονιστής (Μuseum Coordinator). Τα επαγγελματικά του ενδιαφέροντα περιλαμβάνουν τον στρατηγικό σχεδιασμό, την προσέλκυση-ανάπτυξη κοινού, την εκπαίδευση εθελοντών, την επικοινωνία και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, την οργάνωση σεμιναρίων, εργαστηρίων και εκδηλώσεων, και την εξεύρεση πόρων για πολιτιστικούς οργανισμούς. Είναι μέλος του Eλληνικού Tμήματος του ICOM, του Balkan Museum Network, της Ένωσης Προφορικής ιστορίας και του Δικτύου Επαγγελματιών Μουσείων του British Council, καθώς και ιδρυτικό μέλος της Ομάδας Προφορικής ιστορίας Αλεξανδρούπολης.

Barbara Polla

Ιδρύτρια,
Μοιραζόμαστε το Πέραμα
GR
Η Barbara Polla, κόρη της ζωγράφου AMI (Anne Marie Imhoof) και ενός παθιασμένου φιλέλληνα (Rodolphe Imhoof), μεγάλωσε στη Γενεύη και πέρασε έναν χρόνο στην Ελλάδα στην ηλικία των 17 ετών. Κατά τη διάρκεια της άνοιξης του ’67 η οικογένεια εγκαταστάθηκε στο Πέραμα. Ο χρόνος αυτός που πέρασε στην Ελλάδα αποτέλεσε την πρώτη της επαφή με τη δικτατορία και τις φυλακές και καθόρισε τις προσωπικές και πολιτικές της επιλογές. Σπούδασε ιατρική στην Ελβετία και στο Παρίσι, και στην ιατρική Σχολή του Harvard. Είναι γιατρός (MD-Πανεπιστήμιο Γενεύης) και έχει λάβει τίτλο HDR (Habilitation à Diriger des Recherches) από το Πανεπιστήμιο Paris Descartes. Δούλεψε στον τομέα της ιατρικής και της έρευνας σε πανεπιστημιακά νοσοκομεία και εργαστήρια και έχει δημοσιεύσει περισσότερα από 100 άρθρα σε επιστημονικά περιοδικά. Έχει εκλεγεί σε πολιτικά αξιώματα επί 12 χρόνια – έχοντας την έννοια της ελευθερίας ως σύνθημα – και είναι μέλος του Κοινοβουλίου της Ελβετίας. Αυτή την εποχή, έχει επικεντρωθεί στην τέχνη και το γράψιμο. Εργάζεται σε γκαλερί και είναι ανεξάρτητη επιμελήτρια, ενώ δημοσιεύει δοκίμια με θέματα που αφορούν στην τέχνη, το φύλο αλλά και πιο προσωπικά μυθιστορήματα και ποιητικά έργα. Ως ανεξάρτητη επιμελήτρια, έχει παρουσιάσει πολλές εκθέσεις σχετικές με το θέμα «Τέχνη και φυλακή». Δουλεύει με διεθνείς καλλιτέχνες από τη Βρετανία, την Ελλάδα, τη Γαλλία και τις Η.Π.Α. Τα τελευταία χρόνια έχει επικεντρωθεί στο νέο πρόγραμμα «ΜΟιΡΑΖΟΜΑΣΤΕ ΤΟ ΠΕΡΑΜΑ». Πρόκειται για μια πολιτιστική πρωτοβουλία με στόχο την τέχνη στον δημόσιο χώρο, το οποίο θα παρουσιάσει στο ετήσιο Συνέδριο για τα Μουσεία στην Αθήνα. Η Μπάρμπαρα είναι μητέρα τεσσάρων παιδιών.

Patrick Presch

Επιμελητής Εκπαίδευσης,
Τμήμα Εκπαίδευσης και Ανάπτυξης Κοινού,
Κρατικά Μουσεία του Βερολίνου
DE
Ο Patrick Presch (1980, Γερμανία) είναι Επιμελητής Εκπαίδευσης στο τμήμα Εκπαίδευσης και Ανάπτυξης Κοινού των Εθνικών Μουσείων στο Βερολίνο από τον Σεπτέμβριο του 2014. Το έργο του επικεντρώνεται στην διατομεακή και συμμετοχική τέχνη καθώς και στον τομέα της διαμεσολάβησης στα μουσεία. Ο Presch διηύθυνε την εκπαιδευτική πρωτοβουλία ABOUT THE MUSEUM για μαθητές και αυτή την περίοδο διαμορφώνει τη γενική ιδέα για τη δημιουργία του μελλοντικού «Κέντρου για την Εκπαίδευση και την Εξωστρέφεια » (Haus Bastian der Staatlichen Museen zu Berlin) που θα ανοίξει στα τέλη του 2019. Στο παρελθόν ο Presch δούλεψε, μεταξύ άλλων, ως ελεύθερος επαγγελματίας στο Museum Folkwang Essen στα τμήματα Σύγχρονης Τέχνης και Εκπαίδευσης. Έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις στον κλάδο της Φωτογραφίας, των Τεχνών και των Πολιτιστικών Σπουδών, καθώς και της Εκπαίδευσης μέσα από την Τέχνη σε Πανεπιστήμια της Γερμανίας. Είναι επίσης λέκτορας στο Freie Universität Berlin και στο Technische Universität Berlin. Το 2015, ο Presch ορίστηκε μέλος της κριτικής επιτροπής του βραβείου Grimme-Preis (τηλεοπτικό βραβείο).

Carol Rogers MBE

Εκτελεστική Διευθύντρια,
Τομέας Εκπαίδευσης και Επισκεπτών,
Εθνικά Μουσεία Λίβερπουλ
UK
H Carol Rogers είναι υπεύθυνη για την Εκπαίδευση και την Κοινοτική Συμμετοχή στα οκτώ Εθνικά Μουσεία του λίβερπουλ. Επίσης επιβλέπει τις υπηρεσίες Επισκεπτών, το Μάρκετινγκ και την Επικοινωνία. Η Carol ξεκίνησε να εργάζεται στα Εθνικά Μουσεία του λίβερπουλ το 2003 ως υπεύθυνη Μάθησης. Το 2005, έγινε μέλος της ομάδας του Εκτελεστικού Διευθυντή και ο ρόλος της διευρύνθηκε στις υπηρεσίες υποδοχής. Πιο πρόσφατα ανέλαβε την ευθύνη του στρατηγικού σχεδιασμού εξεύρεσης πόρων και μάρκετινγκ. Η Carol έχει αναπτύξει μια σημαντική καριέρα στα Εθνικά Μουσεία του λίβερπουλ καθώς είναι γνωστή σε όλη τη Βόρειο-Δυτική Αγγλία διατηρώντας ένα μεγάλο εθνικό και διεθνές δίκτυο συνεργασιών που αφορούν στην εκπαίδευση, το μουσείο, την υγεία και την κοινωνική πρόνοια. Το έργο της έχει αναγνωριστεί για τη δημιουργικότητα, την καινοτομία και την επιχειρηματικότητα που το διέπει καθώς συνδέει με επιτυχία οργανισμούς και πηγές από διαφόρους τομείς. Η Κάρολ ηγείται ενός επιτυχημένου προγράμματος εκπαίδευσης και διάδρασης για παιδιά, νέους και ενηλίκους, σχεδιασμένο να απευθύνεται σε ευάλωτες κοινότητες. Πάνω από 430.000 μαθητές συμμετείχαν στο πρόγραμμα το 2016. Επιπλέον, είναι υπεύθυνη για το πολυβραβευμένο πρόγραμμα «House of Memories», το οποίο έχει σημαντικό αντίκτυπο στη ζωή ανθρώπων που πάσχουν από αμνησία, καθώς και στους ανθρώπους που τους περιθάλπουν, τις οικογένειες τους και τις κοινότητές τους. Μέχρι το 2017, πάνω από 11.500 άτομα επωφελήθηκαν από το πρόγραμμα, το οποίο συνεχίζει να επεκτείνεται σε όλη τη Μεγάλη Βρετανία και προσελκύει το ενδιαφέρον παγκοσμίως στις ΗΠΑ και την Ανατολική Ασία. Τον ιανουάριο του 2015, η Κάρολ βραβεύτηκε από την Βασίλισσα Ελισάβετ ιι ως Μέλος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας (ΜΒΕ) για τον ρόλο και τη συνεισφορά της με το «House of Memories». Η Carol είναι γνωστή στη μουσειακή κοινότητα της Μεγάλης Βρετανίας για τη δημιουργικότητα, το πάθος και την αφοσίωση με την οποία εργάζεται για να καταστήσει δυνατή την συμμετοχή και την εκπαίδευση στα μουσεία για όλους, χωρίς αποκλεισμούς και διακρίσεις.

Adam Rozan

Διευθυντής Προγραμμάτων και Ανάπτυξης Κοινού,
Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας, Smithsonian,
Επικουρος Καθηγητής, Harvard University Extension School
U.S.A.
Ως διευθυντικό στέλεχος στον χώρο των μουσείων, ο Άνταμ είναι γνωστός για την καινοτόμα προσέγγισή του στην συμμετοχή του κοινού, την διάθεσή του για αλλαγή, και την θέση του ως συνήγορος των επισκεπτών. Διδάσκει εργαστήριο με θέμα την συμμετοχής και ανάπτυξη κοινού στο Πρόγραμμα Μουσειολογείας του Harvard University Extension School, στο οποίο είναι συμβουλευτικό μέλος του διοικητικού συμβουλίου. Είναι ιδρυτικό στέλεχος του δικτύου International Audience Engagement (Διεθνές Δίκτυο για την Ανάπτυξη Κοινού), με έδρα την Μελβούρνη, και δίνει διαλέξεις επί του θέματος σε ολόκληρο τον κόσμο. Έχει διατελέσει διευθυντής ανάπτυξης κοινού στο Worcester Art Museum της Μασαχουσέτης. Στο παρελθόν έχει εργαστεί σε διάφορα μουσεία, όπως τα Oakland Museum of California, Harvard Art Museums, Boston Children’s Museum, και Boston’s Museum of Science.

Γιώργος Σαχίνης

Συν-ιδρυτής
Όχι Παίζουμε / Urban Dig Project
GR
Ο Γιώργος Σαχίνης είναι συν-ιδρυτής της ΑΜΚΕ “Όχι Παίζουμε/UrbanDig Project,” σκηνοθέτης, και πολιτικός μηχανικός στην ΕυΔΑΠ με ευθύνη αξιολόγησης και υποστήριξης νέων δραστηριοτήτων. Έχει σπουδάσει θέατρο στο Central School of Speech and Drama (MA) και στο ινστιτούτο Τεχνών του Duke University. Έχει επίσης σπουδάσει πολιτικός μηχανικός στο Duke University και στο UC Berkeley (Msc). Έχει υπάρξει μέλος ΔΣ του Δικτύου για τα Δικαιώματα του Παιδιού, συμβουλευτικό μέλος του “Re-activate Athens” και μέλος της συντονιστικής επιτροπής της Ένωσης GWOPA-UN Habitat εκπροσωπώντας την ΕυΔΑΠ. Έχει διδάξει site-specific theatre στην Αθήνα και στο λονδίνο. Έχει ασχοληθεί με την οργάνωση εικαστικών χώρων στις Η.Π.Α. και τη στιχουργική. Διακρίσεις του UrbanDig: ACEA Eco-Art International Contest (2010), AltoFest (1ο βραβείο, 2015), TEDxAthens Challenge (1ο βραβείο καινοτομίας στη Mάθηση, 2011).

Scott Stulen

Πρόεδρος και Διευθυντής,
Philbrook Museum of Art
U.S.A.
Ο Scott Stulen είναι Διευθυντής και Πρόεδρος του Μουσείου Τέχνης Φίλμπρουκ (Philbrook Museum of Art) στην Τάλσα της Οκλαχόμα. Έχει διατελέσει Επιμελητής του Τμήματος Εμπειριών Κοινού και Παραστάσεων στο Indianapolis Museum of Art (IMA), Διευθυντής Έργου της πλατφόρμας mnartists.org στο Walker Art Center, Συνεργάτης Επιμελητής στο Rochester Art Center, εικαστικός καλλιτέχνης, συγγραφέας και DJ. Έλαβε μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών στις Καλές Τέχνες, στην Ζωγραφική και το Σχέδιο από το Πανεπιστήμιο της Minnesota, και πτυχίο Καλών Τεχνών στην Γλυπτική από το Πανεπιστήμιο του Winsconsin-Eau Claire. Δημιούργησε και διηύθυνε το πρώτο Επιμελητικό Τμήμα Εμπειριών Κοινού και Παραστάσεων στις Η.Π.Α., στο ιΜΑ, όπου ανέπτυξε το πρόγραμμα ARTx, στο πλαίσιο του οποίου ανατέθηκαν νέες παραστάσεις και site-specific εγκαταστάσεις και τέθηκαν σε λειτουργία νέες πρωτοβουλίες για την εξασφάλιση εσόδων. Στο Walker Art Center, o Stulen συν-επιμελήθηκε και ανέπτυξε το έργο Open Field, αναδιαμορφώνοντας το μουσείο σε δημόσιο πάρκο, κεντρική πλατεία και πλατφόρμα για πειραματισμό. Σημαντικά έργα του αποτελούν τα: το Μίνι-Γκολφ Σχεδιασμένο από Καλλιτέχνες (Artist Designed Mini-Golf), το CSA-Community Supported Art, ποικίλες αναθέσεις και παραστάσεις, και το Φεστιβάλ Διαδικτυακών Βίντεο με Γάτες (Internet Cat Video Festival), το οποίο έχει ταξιδέψει σε πάνω από 250 πόλεις και 13 χώρες έως τώρα. Σήμερα στο Μουσείο Φίλμπρουκ ο Stulen είναι υπεύθυνος για την ανάπτυξη του μουσείου σε εθνικό πρότυπο βιωσιμότητας, επαφής με το κοινό, και κοινωνικού αντίκτυπου.

Μόνικα Νίκη Τσιλιμπέρδη

Προϊσταμένη Τμήματος Ευρωπαϊκών Προγραμμάτων, Διεθνών Συνεργειών και Προώθησης της Επιχειρηματικότητας,
Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού
GR
H Μόνικα Νίκη Τσιλιμπέρδη είναι Προϊσταμένη του Τμήματος Ευρωπαϊκών Προγραμμάτων, Διεθνών Συνεργειών και Προώθησης της Επιχειρηματικότητας στη Γενική Διεύθυνση Σύγχρονου Πολιτισμού του υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Έχει σπουδάσει Αρχαιολογία και ιστορία της Τέχνης (ΒΑ και ΜΑ) στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και το Πανεπιστήμιο του Leicester. Ασχολείται με την ανάπτυξη των Πολιτιστικών και Δημιουργικών Βιομηχανιών στην Ελλάδα, και ιδιαίτερα με την πολιτιστική επιχειρηματικότητα, καθώς και με νέες μορφές πολιτιστικής διαχείρισης και οργάνωσης όπως είναι οι συνεργατικοί σχηματισμοί και οι συνεργατικοί χώροι. Είναι μέλος της Διαχειριστικής Επιτροπής του προγράμματος Creative Europe καθώς και μέλος των Ανοιχτών Ομάδων Συντονισμού (OMC) της Ευρωπαϊκής Επιτροπής για τις Πολιτιστικές και Δημιουργικές Βιομηχανίες σε σχέση με την πρόσβασή τους στη χρηματοδότηση, την επιχειρηματικότητα και την καινοτομία.